この度、9月20日(金)〜9月23日（月）より[KICKS LAB.2F PROJECT LAB.]にてグループ展「THE UNDER GROUND（アンダーグラウンド）」を開催致します！

【About The Exhibition/本イベントについて】

グループ展「THE UNDER GROUND」では、時代と共に多様に姿を変えてきたカルチャー・ファッション・音楽・アートを交差させ、現代における”リアル”とは何かをテーマにした作品が展示されます。

本イベントでは、ジャンルを超越して他分野で活躍する6名のアーティストが時代背景や過程を解釈し、各自の創造性をベースにした作品をアートを通して披露します。

伝統的なアートとは一線を画し、様々なカルチャーや音楽シーンから影響を受けた”リアル”を現代の文脈で表現する作品が鑑賞可能となります。

キュレーター藤木飛夕也は、6名の現代アーティストが生み出す自由でユーモアに満ちた多様な表現を通じて「リアルとは何か」を鑑賞者に訴えかけます。

是非、この機会にご高覧ください。

The group exhibition “THE UNDER GROUND” intersects culture, fashion, music, and art, all of which have changed in various ways over time, to present works that address the theme of what “real” is today.

In this event, six artists who transcend genres and are active in other fields will interpret historical backgrounds and processes and present works based on their own creativity through art.

In this event, 6 artists who transcend genres and are active in other fields will interpret historical backgrounds and processes and portray works based on their own creativity through art.

The exhibition will feature works that are distinctly different from traditional art and reflect the “real” in a contemporary context, influenced by various cultures and music scenes.

Curator HYUUYA Fujiki will encourage the viewers to question what “real” means today, through the free, humorous, and diverse expressions created by 6 contemporary artists.

We hope you will take this opportunity to visit and enjoy the exhibition.

【Artist/アーティスト】

【KAREZMAD】

KAREZMADはグラフティ、ストリートカルチャーを背景にリアルとデジタルを融合する。
ARなど最新の技術を駆使してデジタルとフィジカルを交差させるミクスドメディアな制作活動を行うARTIST。
世界のファッショニスタ、インスタグラマーにコンタクトして彼らをテーマに作品を制作し、彼のスタイルであるビルディングブロックスタイル（積み木）は自身のコンテクストであるグラフティーやストリートのグラフィックデザインを感じさせブロックは肖像画であり多様性な社会の積み重なるコンテクストを、カラフルな配色は人種・価値観をミックスしながら世界は躍動すること象徴しデータの集合体であるブロックが生命を持っているように動いでいる様を電子世界の概念でグラフィカルに表現した作品をアナログ、デジタル、メディアを問わず制作している。

【岩間有希(YUUKI IWAMA)】

本能に身を委ねて描くスタイルは、気持ちの良い色彩や質感を出し、岩間らしさを作り上げている。頭の中で繰り広げられている世界や、目に見えない領域の情景、ピュアな心を呼び覚ますような表現をしている。また、絵画作品を軸としながらも、巨大バルーンスカルプチャーや、陶芸、ぬいぐるみ等、様々な表現媒体を用いながら、思いのままに制作している。

【Kensuke Takahashi】

幼少より漫画、アニメ、図鑑、プラモデルのカバー絵などに影響を受け、落書きやスケッチのような物を描き始める。　
その後、音楽や、映画、ストリートカルチャー、神社仏閣などに影響を受け、 2005年頃より本格的に活動を開始。
2012yokohama grassrootsにて、初個展を開催。
その後、様々なご縁を経て日本各地で、個展やグループ展、音楽イベントでのライブペイントや、イラストなどを中心に活動の場を徐々に拡げて行く。
ライブペイントなどをきっかけに出来た新しい仲間達や仕事の繋がりから、店舗などへの壁画を描くようになり、サイズの大きな壁画を描く楽しさを自身に見つける。
近年では壁画を中心に活動の幅を広げている。

【YAMEPI ©】

大胆な線によって描かれる特徴的なキャラクター造形と、作り込まれた世界観が国内外から支持されるアーティスト。
無数のキャラクターやストーリーは、YAMEPI ©が身を置くストリートカルチャーから生み出される。
クリエイティブクルーCOMET ©に所属するほか、ブランド、JAM®の運営、モデル等活躍の幅は多岐にわたる。

【MORITA MANABU】

現代ポップアーティスト
人の形をしたキャラクターを軸に、「絵画」「立体作品」を制作しています。
キャラクターの構図や色彩は、蓄積された感覚と直感を信じて構築していきました。
そのため、よりナマモノであり、「緊張感」や「生命力」を感じてもらえるような作品を生み出しています。
ゴーグルのキャラクターは「NEO」といいますが、僕は「ミライくん」とあだ名をつけて呼んでいます。

【Teppei Kojima/小島 鉄平】

千葉県柏市松葉町にて幼少期を過ごし柏市立松葉中学校を卒業。音楽、ファッション、タトゥーなどストリートカルチャーの虜となった学生時代を経て、バイヤーとしてアパレル業界にて活躍。
海外へ買付けに行く内に、日本文化の素晴らしさに改めて気づき、『盆栽』の歴史の深さや美しさに魅了される。
『日本の伝統文化である盆栽を世界へ伝えたい』と一念発起し、2015年TRADMAN’S BONSAIを結成。
2016年には株式会社松葉屋を設立。
唯一無二の世界観で『盆栽』のある空間を演出し「shu uemura「NIKE」「Dior」「RIMOWA」など様々なブランドやアーティストと共演。
『伝統とは革新の連続』を胸に、日本の格好良さを盆栽を通して、老若男女、そして世界へと発信している。

【PRODUCTS/商品紹介】

●新作原画の販売 (一部抽選あり)
⇒出演アーティストによる本イベントのために書き下ろされた新作原画の先着販売を実施(一部抽選販売)。本イベントでしか手に入らない今回の新作原画は、イベント会場にて鑑賞・購入(一部抽選申込)も可能となりますので、ぜひ会場にてご覧ください。

●ジークレー作品先着販売 (一部抽選あり)
⇒出演アーティストによる限定の“ジークレー作品”の先着販売を実施。
今回のジークレー作品は、それぞれ“各3枚限定”となり、ここでしか手に入らない限定作品となります。
⚠オンライン販売も同時に開始されますのでご希望に添い兼ねる場合がございます。
※小島鉄平の作品のみ抽選販売となります
小島鉄平→協同:株式会社NEW FACTORY TOKYO

●オンラインサイトからの購入はこちら
◆https://LWArt.official.ec

●抽選ページはこちら
https://forms.gle/NioZZ9wk69KG8DMq7

LWArt/各アーティストのSNSで作品情報や展示に関するお知らせを発信いたします。

【「LWArt」公式Instagram】
●https://www.instagram.com/lwart_official

●BLUE PRINT MINI POP UP

【ABOUT/イベント概要】

【会　　期】2024年09月20日(金)～09月23日(月)
　　　　　　※初日レセプション17:00~
【営業時間】11:00～20:00
【会　　場】〒150-0001
　　　　　　東京都渋谷区神宮前4-32-4 2F
　　　　　　(※ KICKS LAB. 原宿店2F)
【アクセス】東明治神宮前駅エレベータ出口から徒歩約2分
　　　　　　原宿駅竹下出口から徒歩約6分
　　　　　　表参道駅A2出口から徒歩約8分
【主　　催】株式会社LWArt
【協力会社】株式会社NEW FACTORY TOKYO
【お問合せ】info@lwart.co.jp